Marseille, ville sculptée 2: 2025

lundi 21 avril 2025

Médaille et insigne de l’Automobile-Club de Marseille (Charles Delanglade sculpteur)

Samedi 26 avril, la maison de ventes rouennaise Sequana et maître Jérôme Drège vont vendre un exemplaire de la plus petite œuvre conçue par Charles Delanglade (1870-1952). Toutefois, elle est mal identifiée dans leur catalogue : présentée comme un insigne de l’automobile-club de Monaco, il s’agit en fait de l’insigne de l’automobile-club de Marseille. Cette vente est l’occasion de revenir sur son histoire.

Lot 4, Lot de trois broches, estimation 10€/20€

Le 12 novembre 1895, est fondé à Paris un club masculin : l’Automobile-Club de France. Dans la foulée naissent des automobile-clubs régionaux. Celui de Marseille voit le jour le 28 février 1899. Dès l’origine, son siège se situe au 170 cours Lieutaud (6e arrondissement), un bâtiment au fronton triangulaire qui abrite encore un parking-garage.
Le sculpteur dandy Charles Delanglade est, dès les débuts de l’Automobile-Club de Marseille l’un de ses membres assidus. C’est donc tout naturellement à lui qu’est confiée la réalisation d’une médaille. L’avers présente une femme, coiffée d’une casquette de chauffeur, conduisant une automobile du type Voiturette Renault de 1898 ; une Arlésienne figurant l’allégorie de la Provence l’accueille avec un bouquet de fleurs. Le revers présente une palme et un bandeau arborant l’inscription L'Automobile-Club de Marseille. Des exemplaires en bronze et en argent sont frappés.

Charles Delanglade, L’Automobile-Club de Marseille, médaille bronze, 1899

Collection personnelle

Charles Delanglade, L’Automobile-Club de Marseille, médaille argent, 1899

Un exemplaire vendu à Monaco (Boule Auctions, lot 830) le 14 novembre 2018

Parallèlement à la réalisation de la médaille, Delanglade crée l’insigne de l’association. La tête d’une femme, de profil gauche, arbore une casquette de chauffeur. Elle se détache sur un volant d’automobile tandis que, sous son buste, le monogramme de l’association (ACM) s’imbrique dans des branches de lauriers. Reproduite dans La Vedette du 23 septembre 1899, cette broche est qualifiée de « ravissant insigne » et de « petit chef-d’œuvre. »

La Vedette, 23 septembre 1899, p.95

Charles Delanglade, L’Automobile-Club de Marseille, insigne en métal, 1899

Collection personnelle

mercredi 16 avril 2025

Les mats d’éclairage de la place de la Préfecture (François Seigneur architecte)

Le journaliste de La Marseillaise David Coquille a récemment attiré l’attention sur le sort malheureux des mats d’éclairage de la place de la Préfecture dans deux articles parus consécutivement les 8 et 10 avril dernier. Œuvres de François Seigneur (1942-2019), ils ont été abattus par la Métropole entre le 30 décembre 2024 et le 10 janvier 2025.

François Seigneur, Mats d’éclairage, place de la Préfecture, 6e arrondissement

Reliquats desdits mats d’éclairage, avril 2025 © David Coquille

De 1992 à 1995, l’architecte marseillais Alain Amadeo (né le 8 mai 1944) et ses associés aménagent la place de la Préfecture à la suite de la création d’un parking souterrain. Ils créent deux paires de trois bassins en granit de faible profondeur, disposés en cascade et alimentés en continu par les jets d’eau des bassins supérieurs ; ceux-ci reflètent les façades haussmanniennes des bâtiments environnants.
Amadeo sollicite par ailleurs l’architecte-scénographe-plasticien normand François Seigneur pour la mise en lumière de la place. Il conçoit alors quatre mats, hauts de 37 mètres, flexibles pour résister au mistral et dont la base s’éclaire à la tombée de la nuit. Ils évoquent la vocation maritime de la ville et annoncent à la manière des porte-drapeaux le caractère officiel de la préfecture des Bouches-du-Rhône qu’ils devancent. La place et les mats sont solennellement inaugurés le 11 mai 1995.
Seigneur réalise plusieurs dessins préparatoires et études techniques pour la conception de ces mats, parfois présentés comme des antennes. On trouve aujourd’hui ces documents à Paris, à la Cité de l’architecture et du patrimoine.

François Seigneur, Mats d’éclairage, ensemble de documents techniques, 1993-1995

La Métropole justifie l’abattage immédiat de ces mats, pourtant situés dans un périmètre protégé par les Monuments historiques, par leur état de corrosion avancée. Aucune étude n’a été lancée pour leur sauvegarde. Pire, leur sort semblait scellé depuis longtemps ! En effet, les visuels du futur (et inutile) tramway des Catalans les avaient déjà supprimés. On aurait pu les restaurer et les réinstaller à un autre emplacement plutôt que de les sacrifier purement et simplement !

lundi 7 avril 2025

Le Génie de la mer (Carlo Sarrabezolles sculpteur)

En 1934, la Compagnie Générale Transatlantique et l’architecte arcachonnais Roger-Henri Expert (1882-1955) aménage le pont-promenade du paquebot Normandie. Ils commandent au sculpteur toulousain Carlo Sarrabezoles (1888-1971) une statue monumentale en bronze – Le Génie de la mer – pour décorer la plage arrière du liner. L’artiste réalise de nombreux croquis et maquettes pour ce projet [1].

Carlo Sarrabezolles, Trois études pour Le Génie de la mer

Stylo à bille à encre bleue sur papier, 21 cm x 13,5 cm, collection particulière

Carlo Sarrabezolles, Le Génie de la mer

Plâtre patiné bronze, 55 cm x 15 cm x 35 cm, collection particulière

Carlo Sarrabezolles, Le Génie de la mer

Plâtre, 47 cm x 13 cm x 27 cm, collection particulière

Carlo Sarrabezolles, Le Génie de la mer

Plâtre, 57 cm x 15 cm x 57 cm, collection particulière

L’œuvre est achevée en 1935. Toutefois, son poids considérable et les vibrations des hélices empêchent sa mise en place sur le navire. Elle est alors exposée à Paris, en 1937, à l’occasion de l’Exposition internationale : rebaptisée L’Océan, elle trône devant le pavillon de la Marine Marchande aux abords du pont Alexandre III.

Carlo Sarrabezolles, Le Génie de la mer à l’Exposition internationale de Paris, 1937

Couverture du catalogue Carlo Sarrabezolles 1888-1971. De l’esquisse au monumental

Par la suite, la statue colossale, haute de 715 cm, est prêtée par la Compagnie Générale Transatlantique au Musée de la Marine de 1943 à 1948. En 1952, elle est érigée sur l’esplanade de la gare maritime du Havre. Elle connaît encore plusieurs déménagements au Havre – entrée du siège de la Compagnie Générale Maritime, héritière de la Compagnie Générale Transatlantique, puis port autonome du Havre devant la gare transmanche – avant son transfert à Marseille en 2002. Depuis 2010, elle s’élève sur le parvis la tour de la CMA-CGM (Compagnie Maritime d’Affrêtement / Compagnie Générale Maritime).

Carlo Sarrabezolles, Le Génie de la mer (ensemble et signature), bronze, 1935

4 quai d’Arenc, 2e arrondissement

[1] Les photos des dessins et maquettes sont extraites du catalogue d’exposition Carlo Sarrabezolles 1888-1971. De l’esquisse au monumental, Gourcuff Gradenigo, 2008

samedi 29 mars 2025

Pascal Liotard de Lambesc

Voici une nouvelle notice corrigée et augmentée issue du Dictionnaire des peintres et sculpteurs de Provence Alpes Côte-d’Azur :

Liotard Ambroise Pascal, dit Pascal Liotard de Lambesc (Lambesc, Bouches-du-Rhône, 22 avril 1810 – Marseille, 17 février 1876), sculpteur

Élève de Pierre-Jean David d’Angers (1788-1856), il est avant tout portraitiste. Il expose des bustes au Salon parisien de 1835 à 1837, obtenant une médaille de 3e classe en 1836 : M. Hollin (plâtre, 1835) ; M. D…, conseiller à la Cour de cassation (marbre colossal, 1836) ; M. G… fils, professeur de musique au Conservatoire (marbre, 1836) ; Mlle D… (marbre, 1837)… Il participe sous le Second Empire aux expositions marseillaises de 1859 (cinq bustes dont celui de Frédéric Mistral, 1830-1914) et de 1860 (Le Chanoine de Molières, statue destinée à l’hospice de la Charité de Tarascon, aujourd’hui dans le jardin de l’hôpital Saint-Nicolas).

Pascal Liotard de Lambesc, Jeune homme, buste, marbre, H. 48 cm, 1836

Il s’agit peut-être de M. G… fils, professeur de musique au Conservatoire.

Pascal Liotard de Lambesc, Deux enfants, médaillon, bronze, D. 18 cm, 1842

Proposé aux enchères par Crait+Müller, hôtel Drouot, Paris, lot 120, 7 juin 2024

Pascal Liotard de Lambesc, Homme à la légion d’honneur, buste, bronze fondu par Victor Thiébaut, H. 56 cm, 1859

Proposé aux enchères par Me Christelle Gouirand, Arles, lot 256, 30 novembre 2019.

Pascal Liotard de Lambesc, Le Chanoine de Molières, statue, pierre, 1861

Jardin de l’hôpital Saint-Nicolas, Tarascon

Il reçoit plusieurs commandes publiques. En 1859, il réalise le buste de Nostradamus (1503-1566) pour une fontaine éponyme à Saint-Rémy de Provence. En 1866, il sculpte le fronton de l’église du XVIIIe siècle Notre-Dame de l’Assomption à Lambesc. Le 18 octobre 1867, la ville de Marseille lui commande un buste en marbre (Napoléon Ier, 1769-1821) et un médaillon en plâtre (Honoré Bouche, 1599-1671) pour le décor de la nouvelle École des Beaux-Arts – Bibliothèque (aujourd’hui Conservatoire régional de musique). Enfin, il réalise une copie du buste de Nicolas Boileau-Despréaux (1636-1711) par François Girardon (1628-1715) pour le château de Versailles.

Pascal Liotard de Lambesc, Fontaine Nostradamus, 1859, Saint-Rémy-de-Provence

Carte postale

Pascal Liotard de Lambesc, L’Assomption, fronton, marbre, 1866

Notre-Dame de l’Assomption, Lambesc © bulledemanou.com

Pascal Liotard de Lambesc, Napoléon Ier, buste, marbre, 1870

Façade de l’École des Beaux-Arts – Bibliothèque, place Carli, 1er arrondissement

Pascal Liotard de Lambesc, Honoré Bouche, médaillon, plâtre, 1870

Escalier d’honneur de l’École des Beaux-Arts – Bibliothèque, place Carli, 1er arrondissement

Pascal Liotard de Lambesc, Nicolas Boileau-Despréaux d’après Girardon, buste, marbre

Versailles, vestibules de l’escalier de marbre

En 1874, Pascal Liotard de Lambesc postule pour un emploi de professeur de modelage à l’École des Beaux-Arts de Marseille ; le poste est cependant attribué à Émile Aldebert (1827-1924).

mardi 18 mars 2025

Jean-Joseph Espercieux

Voici une nouvelle notice enrichie extraite du mon Dictionnaire des peintres et sculpteurs de Provence Alpes Côte-d’Azur :

Jean-Joseph Espercieux (Marseille, 22 juillet 1757-Paris, 6 mai 1840), sculpteur

Pierre-Jean David d’Angers (1788-1856), Jean-Joseph Espercieux, médaille bronze, 1840

Musée Carnavalet, Paris

Élève du peintre Étienne Moulinneuf (1706-1789) à l’Académie de peinture et de sculpture de Marseille puis du sculpteur Charles-Antoine Bridan (1730-1805) à Paris, il est l’ami du peintre néoclassique Jacques-Louis Davis (1748-1825) dont il subit l’influence. Républicain, il participe à la Révolution dans le camp jacobin. Sa carrière artistique, essentiellement parisienne, est ponctuée par ses apparitions au Salon où il débute en 1793 : Tête de Femme (plâtre, 1793) ; La Foi conjugale (terre cuite, 1795) ; Un enfant de 13 ans (buste, 1796) ; La Liberté (plâtre, 1798) ; La Paix (statue, 1802) et le Citoyen Redouté – vraisemblablement le dessinateur Henri-Joseph Redouté (1766-1852) – (buste, 1802) ; Jozef Shulkowsky, aide de camp du général en chef Bonaparte (1773-1798 – buste, 1804) ; Femme grecque entrant au bain (statue plâtre, 1806 / statue marbre, 1836 – musée Calvet, Avignon) ; SAI Madame Mère (Letizia Bonaparte, 1750-1836 – buste, 1808) ; Pierre Corneille (1606-1684 – statue plâtre, 1810) ; Ulysse reconnu par son chien (statue marbre, 1812) ; Voltaire (1694-1778 – statue, 1814) ; L’Envie expirant sur le tombeau de Racine (statue plâtre, 1814 / statue marbre, 1817) ; Philoctète en proie à ses douleurs (statue plâtre, 1814 / statue marbre, 1819 – château de Compiègne), Diomède enlevant le Palladium (plâtre, 1819) ; Jeune baigneur (statue plâtre, 1824 / statue marbre, 1831) ; La Ville de Marseille (statue, plâtre)…

Jean-Joseph Espercieux, Femme grecque entrant au bain, statue marbre, 1836

Musée Calvet, Avignon

Jean-Joseph Espercieux, Ulysse reconnu par son chien, statue marbre, 1812

Vente aux enchères, 10 juillet 2014

Jean-Joseph Espercieux, Philoctète en proie à ses douleurs, statue marbre, 1819
Château de Compiègne © GrandPalaisRMN (Domaine de Compiègne / Franck Raux

Il obtient de nombreuses commandes prestigieuses : La Victoire (statue pierre, 1802) pour le jardin du Luxembourg ; Napoléon Ier (statue, 1808) pour le Sénat ; La victoire d’Austerlitz (bas-relief pierre, 1810) pour l’arc de triomphe du Carrousel, quatre bas-reliefs en pierre – La Science ; L’Agriculture ; Le Commerce ; La Paix et les Arts – pour la fontaine du marché Saint-Germain, dite de la Paix (1810) ; Les Clefs de Venise (bas-relief, 1812) pour le Corps législatif ; Maximilien de Béthune, duc de Sully (1559-1641 – statue marbre, 1828) pour le pont de la Concorde ; Les Attributs des victoires de l’Ouest (bas-relief, 1836) pour l’arc de triomphe de la place de l’Étoile.

Jean-Joseph Espercieux, La Victoire d’Austerlitz, pierre, 1810

Arc de triomphe du Carrousel, Paris

Jean-Joseph Espercieux, Fontaine de la Paix, pierre, 1810

Rue Bonaparte, Paris (ensemble et détail)

Jean-Joseph Espercieux, Sully, statue, marbre, 1828

Érigée depuis 1931 à Rosny-sur-Seine

Jean-Joseph Espercieux, Les Attributs des victoires de l’Ouest, pierre, 1836
Arc de triomphe de la place de l’Étoile, Paris

vendredi 7 mars 2025

Chantier du Monument à l’Armée d’Orient et des terres lointaines (Antoine Sartorio sculpteur)

Les Archives municipales de Marseille mettent en ligne de plus en plus de documents iconographiques. C’est le cas du fonds 54 Fi constitué de clichés du photographe monégasque Henri Giraud (1892-après 1948). Ce photographe, installé à Marseille au n°20 rue des Trois-Mages de 1923 à 1948, suit la construction du Monument national à la mémoire des soldats et des marins de l’Armée d’Orient et des terres lointaines. Il s’agit-là d’une documentation exceptionnelle sur l’érection d’un monument commémoratif marseillais.
Le monument commémore les Français tombés sur le front oriental, aux Dardanelles, à Salonique et en Syrie entre mars 1915 et mars 1919. Après un concours qui voit la victoire du duo Gaston Castel (1886-1971) – Antoine Sartorio (1885-1988) le 24 mai 1925, le chantier se déroule de l’été 1926 à avril 1927.